<책소개>
학생과 교사가 모두 즐겁고 행복한 미술 수업을 만든다!
표현의 즐거움을 알고 자신감을 키우는 얼렁뚱땅 미술 교실
학교에서의 미술 수업은 학생들의 자아를 수렴하고 표현하는 것을 근간으로 한다. 느낌과 생각을 다른 사람들과 함께 나누고, 이 과정에서 개인의 성장을 이루는 것이 미술 수업의 목적이다. 하지만 안타깝게도 최근 미술은 잘하는 아이와 못하는 아이의 편차가 커져 버리는 과목이 되었다. 자기표현력과 미적 감수성을 높일 수 있는 방법을 배우고 익히는 미술을 포기한다는 것은 학생 개인이나 사회적으로 보았을 때 매우 불행한 일이다. 미술을 잘하지 못한다고 생각하는 교사 또한 미술 시간을 부담스러워한다. 그래서 교과서에 나오는 최소한으로만 수업을 구성하거나, 수업 중 아이들로부터 미술 기법에 대한 질문을 받으면 당황스럽기도 하다.
이 책의 저자 역시 그림을 잘 그리지 못해 학창 시절과 교육대학 시절 무수한 고난을 겪었고, 교사가 되어서도 미술 지도에 자신이 없었다. 교육 연구를 위해 떠난 여행에서 운명처럼 미술을 만났고, 자유롭게 자신의 생각을 표현해 가는 과정에서 ‘생각이 열리는 미술’, ‘마음이 풍요로워지는 미술’을 경험했다. 이후 그는 미술 활동이란 잘하지 않아도, 잘 그리지 않아도 우리 생활 속 가까운 곳에서 아름다움을 찾고 그것을 표현하며 즐기는 것이라는 신념을 가지고 ‘얼렁뚱땅 미술 교실’을 기획했다.
저자는 학교에서의 미술 시간은 그림 그리는 기법을 배우는 것이 아니라, 다양한 미술 활동을 통해 학생들이 자신의 생각과 느낌을 자유롭게 표현하고, 그 과정을 통해 학생들이 성장하는 것이라고 이야기한다. 미술 교과를 바탕으로 형성된 자신감과 학교생활에 대한 즐거움이 주체적인 삶의 태도로 이어지는 과정이 담겨 있는 『얼렁뚱땅 미술 교실』을 통해 표현의 즐거움을 알고, 자신감도 키울 수 있는 미술 시간을 만들어 갈 수 있을 것이다.
<목차>
들어가며_ 아름다움을 즐길 줄 아는 미술 시간을 꿈꾸다
제1장 교사와 아이가 함께 즐기는 얼렁뚱땅 미술 교실
Step 1 미술에 대한 편견부터 깨자
곰사슴쌤의 마음 이야기 1 학생과 교사의 라포 형성
Step 2 그리기 전에 일단 놀게 하라
Step 3 아름다움을 발견하는 것이 우선이다
Step 4 똑같이 그려야 잘 그린 그림일까?
Step 5 크게 봐야 자세히 보인다
곰사슴쌤의 마음 이야기 2 미술 활동을 통해 성격이 분석된다고 생각될 때 다시 생각해 볼 것
Step 6 스케치와 배경은 꼭 필요할까?
Step 7 교사의 감상 태도를 바꿔라
Step 8 언제든 다시 그릴 수 있다
Step 9 우연, 조화로움 그리고 일관성의 힘
Step 10 얼렁뚱땅 미술이 더 즐거운 화가 이야기
곰사슴쌤의 마음 이야기 3 미술 활동의 회복적 가치, ‘치유’
제2장 얼렁뚱땅 미술 프로젝트 : 회화
Project 1 아름다운 장면을 나만의 시선으로 저장하다
곰사슴쌤의 마음 이야기 4 관찰은 내면을 튼튼히 하는 가장 강력한 도구
Project 2 빛과 물이 만나다
Project 3 빛의 질감을 느끼다
Project 4 빛의 밝음과 어두움의 차이를 느끼다
Project 5 색깔을 지우면 형태만 남는다
Project 6 빛의 포인트로 강렬함을 더하다
Project 7 빛을 쪼개면서 얻는 새로운 발견
Project 8 아이들의 마음을 읽는 미술 활동
곰사슴쌤의 마음 이야기 5 메타인지를 활성화시켜 주는 얼렁뚱땅 미술 교실
제3장 얼렁뚱땅 미술 프로젝트 : 디자인
Project 1 디자인이란 무엇인가?
Project 2 선과 도형이 만나면 디자인이 된다
Project 3 불어서 표현하기
Project 4 데칼코마니로 보는 아이들의 내면
Project 5 콜라주와 모자이크로 나만의 세상 만들기
곰사슴쌤의 마음 이야기 6 콜라주 활동이 주는 심리적 효과
Project 6 비의도성의 끝판왕, 마블링
곰사슴쌤의 마음 이야기 7 계획된 우연